Falcata nº3

Hoy traigo un pequeño "unboxing" de la revista Falcata.

Ya había leído los comentarios de mucha gente que había comprado los números anteriores y se notaba un salto de calidad desde el primer número al segundo, así que este tercero debería continuar por la misma línea.

Cuando anunciaron que además con este número existía la opción de pagar 1€ más y obtener una miniatura de MoM y el reglamento de Euphoria no lo dudé y la puse en prepedidos.

Pues bien ya llegó a casa y la verdad es que me ha sorprendido bastante tanto su presentación como sus contenidos.

                                       
                                               Presentación de la revista con todos los extra

Para empezar voy a comentar un poco los elementos que regala la revista en este número:

- Miniatura de resina de MOM Miniaturas. Se trata de un caballero que acaba de esculpir, perfecto para cualquier wargame de corte fantástico-medieval o incluso para algunos juegos de mesa/rol. Además, uno de los artículos de la revista es un tutorial de cómo pintarla a cargo del propio Manuel Olmedo.

                                                   
                                                 Imagen extraída de la página de Facebook de MoM

- Reglamento de Euphoria. Este es el regalo que me hizo comprar la revista. Se trata de una versión en A5 del reglamento completo (61 páginas), y no solo eso, sino que ya incluye las reglas de los Bad Born (errores de clonación) y del nuevo personaje The Gravekeeper que aparecieron en su último Kickstarter. Sin duda un extra que ya merece el precio de la revista.

- 4 cartas de 2GM Tactics. No tengo el juego así que no puedo decir si son algo extra, una muestra de las cartas del juego o algo promocional. Las regalaré a un amigo que sí lo tiene.

- Gaceta de Puentechatarra (Punk Apocalyptic). Pequeño folleto en A5 que incluye un pequeño comic.

- Tabla de Zombicide con el orden de prioridad de los blancos, y algunos datos extra hecha por la comunidad Aruok.

Respecto a la revista, hay artículos de todo tipo, tanto de juegos como tutoriales, concretamente 31 artículos para un total de 118 páginas. Solo con tenerla en mano ya se nota que es una revista muy trabajada, pesa!.

No voy a entrar a explicar todos los artículos, porque eso es algo que tendréis que hacer vosotros cuando la compréis y leáis, aunque sí voy a repasar un poco lo que ya he leído y lo que me resultaba más interesante a mí.

-Reglamento Sin Piedad. Que una revista no te incluya uno sino dos reglamentos de juegos ya es una pasada. Ya había leído parte de él en el foro de La Armada (http://laarmada.info/wargames-historicos/sin-piedad-(spaghetti-western)/) pero tenerlo todo recopilado con una buena maquetación es perfecto. Además lo han decorado con imágenes en tonos sepias muy ad hoc con la temática. Se trata de un juego de escaramuzas con miniaturas de 28 mm, que usa pulgadas en sus medidas y dados de 6 caras. Tiene unas reglas básicas de activación, disparo y melé, pero después añade un escenario, reglas para carromatos, caballos, faroles, dinamita y unas directrices para campañas. Interesante para probar.

- Tutoriales de pintura. Hasta 3 artículos de pintura, uno de ellos para minis de la guerra del pacífico a cargo de Rubén Torregrosa, el de Manuel Olmedo de cómo pintar a Kardas el caballero que incluye la revista y Un artículo de Minis&brushes de cómo pintar un francotirador de Last Saga. Tres estilos distintos con consejos y pequeños trucos que nos ayudarán a mejorar la pintura. Interesante leer las mezclas de colores de Manuel para conseguir un efecto más cálido o frío en según la parte de la miniatura que se trate.

- Tutorial de cómo fotografiar miniaturas a cargo de Sergio Nieto. Esperaba una explicación larga y aburrida sobre la reflexión de la luz, los espectros infrarrojos y demás cosas que no suelen ser útiles pero para mi sorpresa es un artículo mucho más práctico y con ciertos tips básicos para conseguir mejores fotos tanto con cámara como con el móvil. Quizás podrían haber incluido en la revista (lo sugiero para siguientes números) un fondo tipo para fotografiar minis.

- Campaña para Kings Of War. De la mano de uno de los recientes pathfinder de Mantic, Enric, se trata de una adaptación de la campaña de Warhammer, el Ídolo de Gorko que enfrenta a humanos y orcos. Incluye 4 escenarios y un pequeño trasfondo. Yo la voy a disputar en breve con uno de mis jóvenes pupilos que está coleccionando orcos.

                   
                                               Los escenarios incluyen mapas para el despliegue

- Reglas para Zombis en Deadzone. David Azofra nos trae la adaptación de las reglas de Contagio que salió para la primera edición, para que podamos usarlas con la nueva edición. Aparte de las reglas se incluye una campaña en solitario para jugar contra los zombis en 4 escenarios distintos.

Aparte de esto que es lo que directamente me interesaba, en la revista podéis encontrar un informe de batalla de Bolt Action, escenarios para Fighting Sail, Frostgrave, X wing, una campaña para Zombicide, revisiones de juegos como Musket & Tomahawks, La Guerra del Anillo o Dropzone Commander, artículos diversos como reglas para torneos o una comparativa de escalas de miniaturas y material para juegos de mesa como 2GM Tactics, Twilight Struggle o No Retreat.

Comentar también que al contrario que sucede con otras publicaciones, las páginas de publicidad no son excesivas, y en algunos casos incluso decora bien , deben ser como 7-8 páginas a lo sumo.

Sin duda hay material de sobra en la revista para que merezca la pena el coste, y si los extras te vienen bien como en mi caso, pagar ese poco más está más que justificado. Ya estoy esperando a que salga la siguiente... bueno aún tengo artículos que leer.

Retomando el blog: Proyectos 2017

Tras un parón de más de un año, es momento de retomar el blog y dedicarle un tiempo para poner al menos una entrada semanal. Además de los artículos de pintura y modelismo, quiero también añadirme al carro de los unboxing, revisiones y quizás aventurarme a subir información de mis propios juegos.

Quiero aprovechar esta nueva incursión en el blog para comentar cuáles son mis proyectos en el hobby para este nuevo año que ya nos llega.

- Pathfinder Mantic: demos

Hace poco me aprobaron como pathfinder de esta marca para intentar expandir los juegos de Mantic por la zona norte. La verdad es que Asturias al menos es una zona con un vacío importante de tiendas y asociaciones. Tan solo en Oviedo podemos encontrar algunas tiendas y una asociación realmente activa, Taranu La Corredoria, donde en breve quiero ir a realizar algunas de estas demos.

https://www.facebook.com/TaranuLaCorredoria/?fref=ts

Por eso, una de mis labores será poder enseñar a aquellos jugadores interesados reglamentos como Kings of War (KoW), Warpath, Deadzone o Dungeon Saga.

Ya he comenzado con una asociación local de Llanes donde hemos disputado ya algunas batallas a KoW y también estoy preparando una minicampaña a Dungeon Saga.

- Euphoria: Road to La muela.

El próximo año quiero darle fuerte a este juego de la marca Resina Planet, y que desde hace un tiempo le tenía ganas. Así, la idea es preparar un equipo para el juego con todos sus accesorios y jugar partidas para poder disputar el torneo más importante que se celebra en La Muela (Zaragoza) en verano. En breve haré una serie de artículos del juego así que los que esteis interesados permaneced atentos a vuestras pantallas.

- Modelado y pintura.

Como siempre, quiero seguir aprendiendo técnicas para mejorar y sobre todo atreverme con cosas que sigo aparcando como el aerógrafo o el modelado en serio con masilla. Entre otras cosas tengo pendiente mi ejército de Nightstalkers para Kow, esculpido totalmente desde 0 y terminar de pintar muchas cosas.

Pintura.Probando nuevas cosas con los muros

Como hace unos días que no hago tuto, al menos sí quería compartir las últimas piezas de Instant que estoy pintando y comentar brevemente las cosas que estoy probando con ellas.

Ruedas doradas

La gracia de esta pieza fue utilizar una pintura cromada de base oleosa de la marca Titán, utilizada comúnmente para pomos de puertas y similares. No se puede usar sobre ella tinta o sombras pues apagarían el brillo natural de la pintura. El efecto es muy bueno.

Rayos de luz

Con esta pieza lo que buscaba era representar esa imagen idílica del bosque con los rayos de luz del sol que penetran entre ramas y hojas. Para que se note mejor la pieza es relativamente oscura, y los rayos van iluminando todos los elementos, por lo que en esa parte que contactan con troncos o arbustos, se usa la misma pintura mezclada con blanco.

Antorcha

Reverso de la puerta de los candados, esta pieza sirve para desarrollar la iluminación focal. A diferencia de la pieza de la farola, aquí lo que busqué fue una iluminación superior dejando la parte bajo la antorcha bastante más oscura (en la foto aparece más clara por efecto del flash).

Árboles

Reverso de la puerta del árbol, en esta lo que busqué fue el pintarla lo más rápido posible. Quitando los tiempos de secado no tardé ni 6 minutos. La decoración de los arbustos a modo de hojas hace que gane un relieve interesante y cree una sombra real en la pieza en la parte superior de los troncos.

Carteles muro corto

Lo primero que quería es probar un nuevo método para pintar los ladrillos. En este caso es un marrón arena con tinta roja, quedando un color bastante semejante a los de verdad. Los freehands que servían para publicitar están hechos en marrón de forma muy sencilla.

La máquina

Aquí quería probar otro tono de ladrillo que creo que finalmente queda genial, con un verde uniforme ruso sombreado con tinta negra e iluminado dos veces. También probé el efecto humo de la rejilla con un poco de algodón.

Tuberías tóxicas

La pieza más reciente, en la que quería probar un efecto de tubería trasparente que muestra un líquido verdoso tóxico radiactivo mutagénico. También teñí un poco de algodón para el humo de la rejilla. Cada vez que cojo una de estas piezas pienso en Roberto, su creador y me cae una gotilla de sudor pensando que el resultado le guste y cumpla las expectativas.

Noche en blanco y negro

Cuando recibí las piezas de Steampunk y vi las farolas, mi primera idea inspiradora fue esta, pintar una de ellas en blanco y negro como si de una peli antigua se tratase. La forma de desarrollarla fue similar a la anterior farola, pero con tonos grises hasta el blanco puro de la luz. Creo que el resultado es bastante bueno, Aquí la comparativa con su hermana de color dedicadas ambas con mucho cariño a Isaac.

Y esto es lo que hay de momento. Ahora voy a terminar todas las piezas que me quedan de Steampunk para poder hacerles una buena sesión fotográfica.

Saludos onironautas

Pintura. Incendio en el bosque

Hoy traigo una pieza especial ya que su idea no proviene de mis locuras ni las de Javier, sino las de una colaboradora rolera.

Como sabéis andaba buscando retos, nuevos esquemas para plasmar en las piezas y sugirió que hiciera un bosque en llamas, y la verdad es que me gustó como desafío contra el muro.

Elegí una pieza de 7,5 cm, con 4 árboles bastante gruesos.

 Para afrontar las llamas decidí añadirlas a los árboles con masilla verde. No quería que todo fuera fuego así que puse varias por los troncos y sí más cantidad en las copas.

Una vez seca la masilla imprimé en negro con spray.

Capas bases con un marrón amarillento para el fondo, marrón tierra para los troncos, naranja para las llamas y gris oscuro para la roca.

Iluminamos las llamas con un naranja claro dejando la parte superior más oscura (sí, que no os engañen, el fuego es más claro en su base).

Entintado de los troncos con marrón, no para marcar los huecos sino para ensuciarlos.

Preferí sombrear a pincel porque quería lograr un tono más oscuro que luego mezclaría con zonas ya quemadas en negro. Para este paso usé un marrón costra.

Un par de pasos conjuntos. Marqué un suelo en el fondo con varios troncos finos que estarían también en llamas (sé que en la foto no se aprecian bien, no consigo captarlo como se ve en mano). Iluminé también las llamas mezclando un poco de amarillo al naranja claro. Iluminé la roca con gris cielo. Oscurecí los troncos con negro para mostrar zonas de la corteza ya quemadas, sombreando también por debajo de las llamas para dar más contraste.

Última luz de las llamas, mezclando amarillo con naranja claro y hueso. Esto sólo lo aplico a la parte central de la base de las llamas.

Y si pensasteis que ya estaba lista, faltaba mi toque especial. En este caso utilicé una bola de guata que pinté con spray negro para simular el humo que aparece en cualquier incendio. Un poco de cianocrilato y pegado al borde superior de la pieza.

Y como siempre, barniz mate y un fondo cuqui para resaltar la pieza.

Espero que os guste esta alternativa tan llamativa para los muros de Forest, yo al menos me lo he pasado pipa desarrollándola.

Saludos onironautas

Pintura. Muro doble Instant Dungeon

Hasta ahora estaba mostrando la pintura de los muros por una sola cara, pero todas las piezas salvo la puerta del mediano y la estantería están esculpidas por ambas caras.

Así que hoy decidí mostrar lo sencillo que es pintar una pieza por ambas caras con dos esquemas muy distintos y dos estilos diferentes también. Iré poniendo las fotos de ambas caras y los pasos que hice, que se pueden resumir en sólo 5. La verdad es que tardé poco más de 30 minutos en sacar la pieza.

Para ello usé un muro medio (5 cm) de Instant Dungeon. La idea era hacer un muro de mazmorra rocosa más típico, al que añadiría un círculo de invocación con sangre fresca y un muro de un posible templo helado (la idea fue de Javier y de hecho la puso en práctica ya, pero yo quería probarlo también).

Paso 1: Imprimamos en negro con spray.

Paso 2: Pincel seco sobre la primera cara con azul militar oscuro y capa base con azul verde (un turquesa) a la otra cara.

Paso 3. Pincel seco a la primera cara con el color base mezclado con gris cielo, remarcando bien los bordes superiores. En la segunda cara iluminamos el borde superior mezclando el tono base con blanco. La pintura debe estar diluida para facilitar la transición.

Paso 4. Marcamos algo más el borde superior de las rocas añadiendo más gris cielo a la mezcla, y dibujamos un círculo de invocación con rojo oscuro acompañado de unas runas. Para la cara de hielo aplicamos más luces simplemente añadiendo más blanco.

Paso 5. Iluminamos el círculo de sangre y las runas con rojo vivo. Damos un poco de sombra en la parte inferior de las rocas en la otra cara.

Barnizamos, fondo acorde y ya tenemos una pieza terminada por ambas caras con dos motivos muy distintos.

Sigo peleándome con las fotos, sobre todo el muro de hielo no quería enfocarse así que eché muchas fotos pero nada. En esta se aprecia algo mejor el contraste de las rocas.

Sigo en mis trece de conseguir una colección lo más heterogénea posible de piezas para que cada uno invente sus aventuras y desarrolle sus muros como se le ocurra, y no se conforme con lo más típico.

Para la siguiente, ya he cogido ideas y aportes vía FB así que tengo retos que superar.

Saludos onironautas

Pintura. Muro ruedas Steampunk

"Escondidos entre la niebla y los gases que emanaban de las tuberías, los dos mecánicos reparaban el mecanismo de "la máquina". Su superior les había indicado claramente los pasos a seguir, que podía resumirse en rápido, eficaz y solucionado. Sin embargo había algo con lo que no contaban, algo que se movía entre las sombras y que quizás había estropeado los engranajes precisamente para atraer carne fresca."

Tenía pendiente hacer un esquema en una pieza que me comentaron por FB tanto Marcos como Roberto y creo que esta pieza era perfecta para fusionar ambos conceptos.

Por un lado, el muro más clásico en terracota con las uniones de cemento. Por otra parte la maquinaria en verde con detalles para hacer contraste. Esta es la pieza original:

Como se aprecia, tenemos un fondo (muro de ladrillos) y 2 elementos principales, la tubería que discurre por toda la pieza y las dos ruedas de las esquinas. Empezamos imprimando en negro.

El detalle de la copia en resina es muy bueno así que podemos marcar bien todos los elementos. Capas base de los colores elegidos a cada elemento. Como no quería usar ningún metálico en esta pieza, opté por simular una tubería de bronce (marrón tierra) con arandelas de acero (gris oscuro). Las ruedas, como sugirió Marcos irían en verde mate. El muro de ladrillos, esta vez siguiendo la idea de Roberto en terracota (rojo oscuro) con las uniones típicas en cemento (caqui).

Empezamos por remarcar la tubería y las arandelas y codos. Simplemente mezclé el marrón tierra con beige para iluminar la mitad de la tubería que discurre en vertical, y la parte superior derecha de las partes horizontales. Para las arandelas y juntas empleé un gris medio.

Comienzo a detallar las ruedas. Justo en las líneas negras repasé con líneas rojas oscuras. Como dejan bastante espacio libre simulé unas cadenas con negro.

Sigo trabajando los mecanismos de las esquinas, esta vez mezclando el verde con amarillo y repasando tanto las líneas rojas como los bordes de las cadenas. También añadí dientes en gris a las cadenas simuladas.

Con las tuberías ya secas paso a darles más iluminación, mezclando hueso al beige y gris cielo para las arandelas.

Para rematar la pieza damos tres pasos. Iluminamos con hueso las tuberías, repasamos los bordes de las ruedas con el mismo hueso y con gris en las líneas negras y por último aplicamos tinta negra a los ladrillos. Este paso es un tanto aburrido, pero merece la pena para conseguir que el muro pierda protagonismo respecto a los elementos que queremos resaltar. Hay que ir ladrillo a ladrillo para no manchar las uniones de cemento. Aprovecho la tinta negra para sombrear la cara interna de la tubería vertical y la cara inferior de las horizontales.

Barniz mate, fondo chulesco y ya tenemos otra pieza con un esquema bastante distinto al de la primera pieza de steampunk. 

Ahora tengo 3 piezas planteadas en mi mente, pero no tengo claro por cuál empezar. Una incluye un pequeño añadido con masilla, otra vuelve a usar efecto luz y la otra tira de freehand.

Saludos onironautas

Pintura. Bosque nevado Instant Forest

"Tras muchas horas de viaje, al fin consiguieron llegar al linde del bosque. La nieve lo estaba cubriendo todo, pero no podía dejar pasar más tiempo. El trayecto no fue fácil, pues la nieve se mezclaba con un entramado de ramas y hojas secas que clavaba las ruedas desgastadas del carromato. El muchacho, sin apenas ya aliento de vida se debatía con la muerte arropado por varias capas de cuero por encima mientras que su salvadora azuzaba con insistencia al jamelgo para que no bajase el ritmo."

Subo una entrada en un hueco porque estos días ando más liado, pero no quiero retrasar mucho trabajo porque luego la pereza llama a tu puerta.

En esta ocasión voy a atacar una pieza de Instant Forest, no buscando un efecto de pintura muy detallado o llamativo sino más bien un efecto ambiental. Todo el mundo que piensa en bosque le viene a la mente un lugar verde, húmedo con muchas hojas y ramas y arbustos.

Sí es lo normal, pero en esta ocasión quería crear un lugar invernal, nevado, frío. Para ello usé un efecto nieve que conseguí hace ya tiempo tras varias pruebas con métodos muy diversos. La pieza es un muro largo de 10 cm, quería una de las mayores para poder conseguir más zonas de contraste.

En esta ocasión imprimé en gris ya que necesitaba un fondo claro.

Pinté los árboles con un tono beige ya que no quería un marrón muy llamativo.

Después mezclando marrón costra con negro hice un manchado de los troncos y pinté algunos árboles finos de fondo. También pinté la roca y el arbusto con un verde fantasmal.

A las manchas oscuras le fui trazando pequeñas líneas horizontales para simular la corteza con el mismo tono beige.

Luego con el mismo tono marrón oscuro tracé líneas horizontales a las zonas del tronco sin manchas. Como podéis imaginar estos dos pasos son casi simultáneos con paleta húmeda.

Marcamos ahora la nieve, pintando con blanco la zona superior de los árboles, el suelo y la parte superior de las ramas así como el lateral de los árboles de fondo.

Hora de aplicar la nieve. Como decía hay mil formas de simularla, casi tantas como modelistas y pintores. Polvo de mármol, bicarbonato, azúcar....En mi caso utilizo una mezcla de agua, cola blanca pintura blanca y efecto nieve en polvo (Andrea). Este "potingue" se pega y endurece gracias a la cola, queda blanco por la pintura y tiene volumen por el efecto nieve.

Para aplicarlo utilizo un pincel viejo y simplemente deposito la mezcla en las zonas que marcamos con pintura blanca donde se depositaría la nieve normalmente. También di ligeros toques a los troncos porque siempre hay copos de nieve que chocan a distintas alturas.

Barniz, fondo chulo y ya tenemos otra pieza lista.

Como se ve, no llama la atención por un pintado espectacular, pero si recrea bien lo que sería un ambiente o entorno nevado y frío.

Saludos onironautas